L’Eneide di Krypton (Cauteruccio, ancora), con il tessuto sonoro dei Litfiba e Pierò Pelù sul palco; i CCCP, agit-proppers brechtiani che ampliano i confini di un suono volutamente scarno e sintetico con i segni della danza. Questi i semi, recentemente germinati in tante produzioni del nuovo teatro italiano. Le ultime evoluzioni hanno dimostrato un particolare interesse per la diegetizzazione del suono, ovvero per la sottolineatura della diretta appartenenza del suono stesso allo spazio del teatro. Ancora Krypton e le sue costole in prima fila: La tempesta di Shakespeare messa in scena da Giancarlo Cauteruccio con Meg dei 99 Posse nel ruolo di Ariel; Rocco u’stortu di Suriano e Fulvio Cauteruccio, che assegna una particolare funzione narrativa alle musiche del Parto delle Nuvole Pesanti; Ico No Clast, rievocazione della vicenda di Sid Vicious curata ancora da Fulvio Cauteruccio, spettacolo dove l’esecuzione dei pezzi dei Sex Pistols rappresenta il cuore pulsante dell’azione.

Ma anche Otto di Kinkaleri, che ai suoni pop che escono da un walkman e sono amplificati da un microfono, oppure semplicemente sono udibili dalle cuffie poste sulle orecchie di una danzatrice affidano lo statuto di “colonna sonora”. Per tacere delle canzoni che animano gli spettacoli di Santagata, o Carnezzeria di Emma Dante.