Il ventiseienne scrittore e regista fiorentino mette in scena un suo nuovo testo che vede come interpreti, oltre a se stesso, una non strepitosa Giulia Vannozzi e dei flash filmati con Tommaso Gabrielli e Alessio Nieddu. Per giovane drammaturgo e regista cresciuto al Teatro Studio si tratta di un’occasione per continuare la  ricerca sull’ibridazione tra teatro concettuale e teatro di prosa, per un teatro di linguaggio, tra drammaturgia e installazione scenica.

E non deve portare. Perché si parla della nostra Cultura / Culture/ Kultur domestica, seducente, e in fin dei conti asessuata, da quel luogo non-luogo di un Noi fatto di macchiette, status symbol e dunque non-personaggi, simulacri intenti a vivi-sezionare gli oggetti o meglio l’oggetto del desiderio. Mentre qualcuno, altrove, lontano-lontanissimo, Lui, anch’esso declinato al plurale, si sente come-a-casa nella sua missione om-bellica-le: il farsi (del)la guerra come esportazione e spaccio della democrazia, il parco giochi del proprio divertimento, col prezzo del biglietto sempre più alto.

Un foie-gras: la farcitura prima del matrimonio, le nozze con i fichi secchi, come nel rito egizio. Un patè di linguaggio dove non si risparmia nessuno, Walter Pater, Courtney Love, il teatro di narrazione, la politica del buonismo, il post-femminismo, Platone, passati al tritacarne più che al setaccio. Carne in scatola, nuovamente resa simbolo, poi filtrata in serigrafia pop, e così via. Parliamo quindi del matrimonio, del patrimonio, del mercimonio: di madri, di padri, di merci. Della loro circolazione all’interno, nel confine e fronte interno, di un linguaggio occidentale aguzzo, tagliente, baroccamente crudele. Chi intende ingannare e non essere ingannato deve per forza conoscere con esattezza la rassomiglianza e la differenza delle cose. Questo significa sentirsi come – a - casa...

Il Teatro dell’Esausto nasce al Teatro Studio di Scandicci nel settembre del 2005 e coinvolge giovani attori e performer under 30 provenienti dal laboratorio dell’attore della Compagnia Krypton, Istituto Charenton e Laboratorio Nove. Diretta da Alessandro Raveggi, giovane drammaturgo e regista fiorentino, dal 1999 coinvolto in progetti del Teatro Studio, l'esordio della compagnia si ha con “Già molto tempo prima” nella rassegna ETI “Altrescene05 –Scene in Zona” presso lo stesso teatro. Con lo spettacolo “La caduta” la compagnia è finalista del premio Tuttoteatro.com - Dante Cappelletti 2005 al Teatro Valle di Roma, e successivamente debutta nel festival Estate a Radicondoli 2006. Ospite alla Mostra del Teatro 2006 del Teatro Lux di Pisa, ha organizzato anche i laboratori teatrali “S-Oggetto A”, “KISS”, “Teletext 777” in collaborazione con l'attrice Angela Antonini allo Spazio K di Kinkaleri (Prato) e il centro culturale Ambasciata di Marte (Firenze). Cura assieme alla compagnia Gogmagog la rassegna di nuovo teatro italiano “ZOOM festival”. La prossima produzione “Per farla finita col teatro di vernacolo” sarà tratta dal testo di A. Raveggi, finalista del Premio Riccione 2007 e realizzata col sostegno di Armunia/Festival Costa degli Etruschi (studio finale: 4-8 giugno 2008 Rialto Sant’Ambrogio – Roma).